ALBERTAZZI IN SCENA CON “IL MERCANTE DI VENEZIA”
Denaro, religione, amore e tradimento. “Il Mercante di Venezia” di William Shakespeare è una commedia complessa che tocca tante corde: dall’entusiasmo della giovinezza alla testardaggine di un vecchio rimasto solo, dal cinismo alla fragilità dell’animo umano. Ora è Giorgio Albertazzi a portare sul palco la famosa commedia, regalando una splendida interpretazione di Shylock. Accanto a lui un cast nutrito e, nei panni di Antonio, l’attore Franco Castellano. L’appuntamento è all’Anfiteatro romano di Albano Laziale – giovedì 14 agosto alle 21 – in occasione della kermesse “Anfiteatro Festival”. La consulenza storica e letteraria è stata affidata a Sergio Perosa, i costumi sono di Daniele Gelsi, le scene di Paolo Dore. La regia, invece, è di Giancarlo Marinelli che racconta così il personaggio affidato ad Albertazzi: “Immagino questa Venezia simile ad una spiaggia della California; ragazzi bellissimi, donne sinuose come sirene, moto (scafi) che alzano la sabbia e le onde, un senso continuo di vertigine, una perpetua vacanza, musica dappertutto, feste dappertutto, un sabato sera periodico nella impossibile moltiplicazione della giovinezza. E Shylock? Da dove vengono la sua malvagità, la sua avarizia, la sua ostinazione a fiutare, fino ad asportare, l’odore del sangue? Mi son sempre chiesto: Shylock è semplicemente un antagonista agli eroi sopra citati? Shylock è unicamente la nota dissonante e stonata dentro alla sinfonia della giovinezza? Chi è veramente Shylock?”. “Shylock, per me, è magnetico, irresistibile, perfettamente padrone di ogni avventura e sventura – aggiunge il regista – tanto da rendersi conto, nel processo finale, che Porzia si è travestita da giureconsulto: è Shylock che decide di chinare il capo, di perdere tutto. Di tornare giovane dentro a Porzia. Sì; Shylock è l’uomo più bello e più giovane che io conosca. E’ Giorgio Albertazzi. E Giorgio Albertazzi – conclude – regala una splendida interpretazione di Shylock; accanto a lui nei panni di Antonio un magnifico attore, Franco Castellano”. Sul palco insieme ad Albertazzi e Castellano troveremo Stefania Masala, Gaspare Di Stefano, Francesco Maccarinelli, Ivana Lotito, Cristina Chinaglia, Mario Scerbo, Vanina Marini, Diego Maiello, Alessandra Scirdi, Erika Puddu. (PO /red)
DOPO IL SUCCESSO DEI GOOGLE GLASS, LA TURANDOT VA ONLINE
La Fondazione Teatro Lirico di Cagliari è stata la prima al mondo a utilizzare la tecnologia Google Glass per dare vita ad un esperimento di opera interattiva. Al grande successo di questa iniziativa, si affianca quello online del video del flashmob organizzato dal Teatro sulla spiaggia di Villasimius il 25 luglio scorso: attori e cantanti hanno sorpreso tutti in spiaggia emergendo a poco a poco dalla sabbia e inscenando alcuni brani dell’opera. Altissimo il numero delle visualizzazioni del flashmob su Facebook, 606.464 ad oggi, con oltre 2.300 likes e 215 commenti, in costante salita. Più di 6.000 le visualizzazioni su YouTube. (https://www.youtube.com/watch?v=abIqbog7_GU). Il Maestro Mauro Meli, alla guida del Teatro come sovrintendente, ha fondato sull’innovazione a tutto campo la sua missione, con l’ambizioso obiettivo di conquistare un ruolo di primo piano nello scenario della produzione culturale e artistica, non solo a livello nazionale. L’idea del flashmob, da un punto di vista artistico, segue questa scia innovativa che utilizza i nuovi media come mezzi per diffondere in maniera coerente le produzioni del teatro e i diversi piani di lettura che compongono un’opera lirica in maniera contemporanea. Prima e unica Fondazione lirica ad aver creato al suo interno un MediaLab nel quale favorire la cooperazione tra imprese tecnologiche, università, centri di ricerca, start-up creative, singoli artisti e professionisti della comunicazione, il Lirico di Cagliari ha come obbiettivo la ricerca di nuove soluzioni creative e tecnologiche capaci di arricchire e rinnovare il rapporto tra lo spettatore e la musica, in tutte le sue possibili declinazioni. Da qui è partita la sperimentazione con i Google Glass che si è tenuta mercoledì 30 luglio con la Turandot di Giacomo Puccini, e che continuerà nel teatro cagliaritano fino al 16 agosto. Grazie agli “occhali di Google” e ad un’applicazione sviluppata nel MediaLab del teatro, la messa in scena di un’opera è stata raccontata attraverso il punto di vista di chi la realizza. Immagini catturate dai diversi artefici dello spettacolo (professori d’orchestra, artisti del coro, cantanti solisti, figuranti, tecnici, truccatori, macchinisti…) sono state “postate” sui principali social network e rese così disponibili per la grande platea della rete, che ha potuto guardare in diretta, tutto il materiale multimediale condiviso in corso d’opera dagli stessi protagonisti. Su Facebook oltre 74.000 le visualizzazioni sui 53 post con più di 5.900 condivisioni del video, 1.500 likes. (red)
“L’AVVENTURA MUSICALE DI TOPOLINO” ARRIVA IN ITALIA
Topolino insieme agli inseparabili Minnie, Paperino e Pippo, saranno i protagonisti del nuovo show live targato Disney Live! dal titolo “L’avventura musicale di Topolino”, in Italia il prossimo autunno. La prima tappa annunciata è quella al Palalottomatica di Roma, dall’5 all’8 dicembre. Prodotto da Feld Entertainment, presentato in Italia da Applauso – in collaborazione con The Base – a Roma, lo spettacolo teatrale porta in scena le celebri musiche e i brani più famosi della Disney: da Aladdin a La Sirenetta passando per Toy Story (Disney Pixar) (ri)arrangiati per l’occasione con ritmi remixati rock, pop, reggae, hip-hop, jazz e country. “Una canzone è capace di conquistare milioni di persone in tutto il mondo e Disney, negli anni, è riuscita in questo intento – spiega Kenneth Feld, produttore e amministratore delegato di Feld Entertainment – grazie all’uso della musica come ingrediente fondamentale delle sue appassionanti storie. Vogliamo che gli spettatori ricordino a lungo questa esperienza e le indimenticabili melodie dello spettacolo”. “Disney Live! L’Avventura Musicale di Topolino” chiama all’appello per l’occasione 25 tra i personaggi Disney più amati: Ariel, Sebastian, Aladino, Jasmine e il Genio della lampada, Woody, Buzz e Jessie e tantissimi altri amici. Scena dopo scena, il pubblico sarà trascinato nel magico mondo Disney a ritmo di hip hop, acrobazie mozzafiato, tappeti volanti e lampade magiche. Spettatori grandi e piccini potranno prendere parte ad una vera e propria festa animata da giganti palloni d’aria e personaggi che danzeranno in mezzo alla platea. (red)
MAX TORTORA A ROMA CON “L’AMORE E LA FOLLIA”
Un viaggio tra racconti, gag, imitazioni e tanta musica: Max Tortora protagonista a Roma. Sabato 9 e domenica 10 agosto l’attore romano andrà in scena con il suo “L’amore e la follia”, appuntamento che rientra nella rassegna estiva di Villa Ada “I Love Comico”. Tortora torna, infatti, sulle tavole del palcoscenico per la gioia di chi ha goduto delle sue performance imitative e comiche, nel corso di questi anni, tra cinema e radio. Sono state però le apparizioni televisive a rendergli davvero merito della sua grande capacità imitativa: Alberto Sordi, Luciano Rispoli, Adriano Celentano, Franco Califano e Michele Santoro sono solo alcuni dei personaggi famosi ai quali ha dato corpo, voce e anima. Tortora, infatti, è sempre andato oltre le caricature individuando nei suoi “originali” un’incongruenza o una specificità che, grazie ad una rielaborazione ironica, ha trasformato in esilaranti ed indimenticabili parodie. Essendo un attento osservatore, Tortora porta in scena le sue considerazioni della realtà e le relative rielaborazioni artistiche: “Sarà un minestrone di attualità, televisione e tanta musica. Il tutto condito con un po’ della mia follia” racconta l’artista. In scena con Tortora – oltre ad una band di 6 elementi professionisti – due ballerine, Giovanni Andreucci, Stefano Sarcinelli. Ogni sera sul palco ci sarà però anche qualcosa di nuovo: “Voglio ospitare tanti amici con le loro incursioni musicali e teatrali”. Racchiuse nel titolo le due cose che per il comico romano contano di più nella vita: l’amore e la follia. (Gil)
“FANTASTICHE VISIONI” TRA CLASSICI, MUSICAL E COMMEDIE
Nel cuore di agosto, torna ad Ariccia (Roma) una delle rassegne estive più amate e partecipate della stagione: “Fantastiche Visioni”, un’occasione unica in cui godere del teatro di qualità nella bellissima cornice del Belvedere di Ariccia, scorcio naturalistico ed architettonico che ha ispirato artisti come Goethe. Quest’anno più che mai, la rassegna (con il contributo del Comune di Ariccia, a cura dell’Associazione Culturale Arteidea, in collaborazione con il Comitato per l’Organizzazione delle Manifestazioni Comunali) ha voluto sfruttare la cornice di Gian Lorenzo Bernini come scenografia inimitabile, proponendo spettacoli che dallo sfondo artistico traggono forza. “L’esperienza delle passate sei edizioni – ha spiegato Giacomo Zito, direttore artistico di Fantastiche Visioni e del Teatro Bernini – ci ha suggerito per quest’anno di ottimizzare ulteriormente il rapporto tra la meravigliosa scenografia urbana berniniana e gli spettacoli, tutti caratterizzati da una decisa presenza della musica e della canzone dal vivo, come ad alludere a quell’eredità barocca così radicata nel tessuto storico e culturale ariccino che fonde insieme il gran teatro alla commedia dell’arte grazie a quello straordinario agente catalizzatore che è la musica”. Da qui, la scelta di inaugurare la rassegna il 15 agosto con un musical da antologia, “Forza venite gente”, con Michele Paulicelli, che è anche l’occasione per un invito, in questo frangente storico ed economico, a considerare la nostra esistenza secondo valori più umani e meno materiali; a seguire, il 17 agosto, una novità che giunge dall’Off Broadway newyorkese e che ha riscosso, nella versione italiana per la regia di Marco Simeoli, un immediato successo: “Ti amo, sei perfetto, ora cambia”, musical spassoso e ricco di spunti di riflessione sulla complessità dei nostri rapporti sentimentali. Lo spazio per la rivalutazione del patrimonio storico e letterario di tradizione è stato affidato a due eventi: Io e Roma, il 22 agosto, con un mattatore come Gianfranco D’Angelo che, insieme ai Cerchi Magici e ai loro coinvolgenti interventi musicali, racconta di una romanità antica e recente, commovente e comica allo stesso tempo; e Storia nostra all’antica Osteria, il 24 agosto, tratto dal classico della letteratura romanesca in versi di Cesare Pascarella, recitato e cantato da una compagnia di affermati talenti, a cominciare dal poliedrico Toni Fornari, e allestito con successo da Stefano Messina. La rassegna si conclude il 29 agosto con un evento musicale che ci riporta con ironia travolgente agli anni ’60 condito dallo straripante genio comico di Max Paiella accompagnato, così come in radio, dai The Rabbits. Tutto per un festival che diventa un’attraente alchimia tra divertimento, emozione, musica e tradizione culturale: un’occasione per offrire al pubblico quel prezioso piacere di condividere insieme i sogni, le emozioni, le risate. (red)
MUSICAL “CERCASI VIOLA VIOLETTA” DEBUTTA ALL’ ARISTON
Eleonora Mazzotti – cantante, attrice, speaker e presentatrice – debutta al Teatro Ariston di Sanremo l’ 8 agosto con il musical “Cercasi Viola Violetta”. Mazzotti interpreta il suo primo personaggio comico, Lara Patonchi: un eccentrico giudice di un talent show a cui parteciperà la giovane protagonista, Viola. Il giunonico personaggio, dal marcato accento romagnolo, ha già riscosso simpatia tra grandi e piccini in occasione dell’anteprima del musical a Bellaria, dove è stata apprezzata insieme a tutto il cast di attori e cantanti che partecipa all’opera. Dopo la prima nazionale al Teatro Ariston di Sanremo “Cercasi Viola Violetta” farà tappa a Rimini (10 agosto), all’Arena Alpe Adria di Lignano Sabbiadoro (11 agosto), al Teatro D’Annunzio di Pescara (13 agosto), all’Anfiteatro San Giovanni di Ostuni (14 agosto) e, ancora, ad Amantea (Cosenza, il 15), all’Arena Magna Grecia di Catanzaro (16) e infine, chiuderà lo spettacolo chiuderà il suo tour il 21 agosto a Rosolina Mare (Rovigo). (PO /red)