Roma, 8 apr – “Un’emozione intellettuale, di cui mi sono resa conto una volta terminato il lavoro”. Con queste parole, durante la lezione d’arte che ha tenuto ieri all’Auditorium Parco della Musica a Roma, la dottoressa Cinzia Pasquali ha sintetizzato la soddisfazione per il felice esito del lavoro svolto sull’opera “Sant’Anna, la Vergine e il Bambino con l’agnellino” di Leonardo Da Vinci. Un’ora circa di spiegazione scientifica e artistica per illustrare nei particolari gli interventi compiuti, partendo dall’approccio storiografico per identificare i precedenti tentativi di restauro, a quello di osservazione delle ‘bozze’ che il genio fiorentino realizzò per approfondire particolari anatomici del corpo umano prima di incominciare le sue opere. Importanti elementi sono risultati anche dagli esami diagnostici effettuati con diverse tecnologie (radiografia, immagini ultraviolette e infrarossi, luce radente, analisi chimiche, etc.) che hanno determinato con esattezza la tecnica d’esecuzione e le alterazioni presenti sull’opera. Un’analisi a 360 gradi capace di determinare non solo gli strumenti impiegati, come il supporto in legno di pioppo, tipico dell’epoca, ma anche le più sottili attenzioni riservate dal Maestro ad alcuni particolari. I passaggi tra ombra e luce, ad esempio, sono impercettibili anche utilizzando una lente d’ingrandimento. La capacità di non lasciare traccia alcuna dei tratti del pennello, è uno degli aspetti che, come ricordato da Pasquali rispondendo alle domande del pubblico, fanno di Da Vinci un artista non paragonabile con gli atri del Rinascimento, ma un genio. (PO / SEGUE)
