MILANO, LA VERTIGO DANCE COMPANY IN “BIRTH OF THE PHOENIX”
Lo Spazio Teatro No’hma continuando le rappresentazioni del Premio Internazionale Il “Teatro Nudo di Teresa Pomodoro” ospita, presso le Ex Officine comunali di Via Amari a Milano il 26 e 27 agosto alle 21, la Vertigo Dance Company di Gerusalemme, con Birth of the Phoenix della coreografa Noa Wertheim. Il progetto di danza indaga la relazione tra l’uomo e l’ambiente: gli spettatori sono disposti circolarmente, intorno allo spazio scenico, dove i danzatori danzano a contatto con la terra, esposti agli stimoli visivi, uditivi e sensoriali del contesto in cui si trovano. Per questa occasione, la cornice ambientale dello spettacolo è quella delle Ex Officine comunali di Via Amari, suggestivo ampio spazio urbano. Questa danza particolare combina insieme fisicità e spiritualità, con la presenza di elementi di Tai Chi e Contact improvisation: lo spettacolo evoca una cerimonia lirica, una proposta di dialogo tra l’uomo e l’ambiente. Ingresso libero e gratuito. (Red)
A ROMA “NAPOLI BUENOS AIRES ANDATA E RITORNO”
Di ritorno dalla tournée in Argentina dove ha rappresentato l’Italia nel programma del ministero degli Affari Esteri “Italia in America Latina” venerdì 28 agosto alle 21 al Teatro La Terrazza delle arti – Palazzo dei Congressi di Roma andrà in scena lo spettacolo “Napoli Buenos Aires andata e ritorno” da un’idea di Fatima Scialdone con il testo di Fernando Pannullo. Spettacolo in prosa musica e tango con Milonga a seguire aperta a tutto il pubblico tanguèro, organizzato dall’Associazione culturale TangoEventi , con il patrocinio dell’Ambasciata argentina in Italia e l’Iila – Istituto Italo Latino Americano. (Cle)
ROMA, “WEEKEND COMEDY” AL TEATRO VITTORIA
Andrà in scena al Teatro Vittoria di Roma dal 22 settembre al 18 ottobre “Weekend Comedy”. Lo spettacolo, scritto da Sam e Jeanne Bobrick e diretto da Stefano Messina, vedrà sul palco romano Viviana Toniolo, Stefano Messina, Roberto Della Casa e Claudia Crisafio. Frank e Peggy, coppia rodata, sposata da molti anni, hanno programmato un weekend romantico in un cottage immerso nella natura, lontano dai problemi lavorativi che affliggono l’uomo e dalle faccende domestiche che pesano sulla donna, per ravvivare una fiamma se non proprio spenta certo ridotta a un lumicino che si scorge appena nel buio… Non appena la fiammella sta per riprendere un po’ di vigore, però, ecco che entrano in scena Jill e Tony, una giovane coppia di fidanzati che hanno affittato lo stesso cottage per trascorrere anche loro un weekend romantico negli stessi giorni. Dopo l’ovvio sconcerto iniziale e stabilito il fatto che si è trattato di un errore dell’agenzia immobiliare che si occupa di affittare la villetta, Jill e Tony sono pronti ad andarsene ma Frank, in uno slancio di generosità – e forse anche non tanto convinto dall’idea di trascorrere un intero weekend da solo con la moglie, in mezzo a un bosco, lontano dalla civiltà – li invita prima a rimanere a cena, poi, durante la cena, colpevole lo champagne offerto da Tony, a fermarsi per l’intero weekend, davanti allo sguardo allucinato e disorientato della moglie. La convivenza tra le due coppie, ovviamente, all’inizio non sarà idilliaca, ma poi, col passare del tempo, migliorerà sensibilmente fino a diventare un’occasione per entrambe di risolvere i loro problemi: Frank e Peggy ritroveranno la loro sintonia e si renderanno conto che il loro matrimonio è, nonostante le apparenze, ancora solido e felice mentre Tony, terrorizzato dapprima a impegnarsi definitivamente con Jill, troverà il coraggio, vedendo Frank e Peggy così affiatati, di fare il grande passo. Ma prima di arrivare al lieto fine, non mancheranno confronti divertenti, equivoci e risate. (Red)
FADHEL JAIBI AL PICCOLO DI MILANO
Figura di rilievo nel panorama teatrale contemporaneo arabo ed europeo, Fadhel Jaïbi è stato fatto conoscere in Italia dal Piccolo Teatro di Milano (via Rivoli, 6), che nel 2004, in occasione del “Festival del Mediterraneo”, ha presentato Junun (Demenze). Nel 2010, è tornato al Piccolo con Yahia Yaïch/Amnésia. Un laboratorio sull’attore, tenuto da lui a Milano, è stato l’avvio di una collaborazione con il Piccolo in materia di formazione, lavoro che ora prosegue con il Teatro Nazionale di Tunisi, di cui Jaïbi ha assunto la direzione. Il ritorno al Piccolo del regista con “Violence(s)”, il 4 e il 5 settembre, è il naturale sviluppo dell’attenzione che il Piccolo ha sempre dedicato all’area Euromediterranea, in questo caso in dichiarato sostegno a un artista che si muove con senso critico in un contesto molto difficile. Con questa nuova produzione, Jaïbi prosegue la propria indagine attorno al travaglio passato e presente della politica e della società tunisine. “Violence(s)”, scritto insieme a Jalila Baccar, è una riflessione su delitti, grandi e piccoli, reali e immaginari, commessi da gente “comune”, esseri eccezionali o psicopatici. Si investigano i processi che scatenano il susseguirsi di violenze post-rivoluzionarie, rurali e urbane, in Tunisia; democrazia non perfetta, ma punta avanzata del movimento democratico dell’area mediorientale. L’artista, e lo spettacolo teatrale con lui, sentono l’obbligo di osservare le dinamiche di queste violenze dall’alto, in un contesto universale, come viaggio nel profondo dell’animo umano che non può non attingere a Omero, Eschilo, Sofocle, Euripide, Shakespeare, Dante, Büchner, Pasolini, artisti che, nel tempo, si sono interrogati sulla sofferenza dell’uomo e su quanto di irreale, surreale, tragicomico e ineluttabile attraversi il nostro quotidiano. Orari: venerdì 4 settembre, ore 20.30; sabato 5 settembre, ore 19.30. Biglietti: platea – Intero 25 euro, ridotto card gio/anz 20 euro; balconata – intero 22 euro, ridotto card gio/anz 17 euro. (Red)
NAPOLI, A SETTEMBRE “LA SCRITTURA DELLA DIFFERENZA”
Come ogni anno, La scrittura della/e differenza/e: biennale internazionale di drammaturgia femminile, organizzata dalla compagnia teatrale Metec Alegre, con la direzione artistica di Alina Narciso, premia il meglio della scrittura per il teatro di autrici italiane, cubane e sud americane. L’edizione 2015 ha visto partecipare testi da Argentina, Ecuador, Spagna, Centro America Zona Norte – El Salvador, Guatemala, Honduras, oltre che ovviamente da Italia e Cuba, i due paesi organizzatori. Il testo vincitore internazionale è stato quello di Harry Castel da El Salvador: Ninpha (o Estudio entrecortado de lo que sueñan las cigarras); la giuria italiana, invece, ha selezionato come testo vincitore per il nostro paese Omissis di Angela Villa, premiato presso il Piccolo Teatro Grassi di Milano il 18 settembre 2014 da Alina Narciso, nel corso della presentazione del “Progetto Piigs” al Festival Tramedautore. Entrambi i testi saranno presentati al Teatro Mercadante di Napoli, il 18 e 19 settembre, come reading nel contesto della fase finale de “La Scrittura della/e Differenza/e 2015” e della messa in scena di “Cuento de aguas para voces y orquestra”, spettacolo che intreccia, o meglio “meticcia”, nello spirito della manifestazione, teatro e musica, lingua italiana e spagnola, arte e cultura italiane e cubane. Risultato di un lungo e avventuroso percorso di residenza creativa a Cuba della compagnia Metec Alegre, durato cinque anni, sul tema “utopie perdute, utopie sognate” (parafrasando Leonardo Padura Fuentes scrittore cubano), il progetto ha coinvolto attori, musicisti, tecnici italiani e cubani nella costruzione di un fruttuoso dialogo interculturale. La struttura drammaturgica dello spettacolo nasce da un processo di creazione collettiva che ha coinvolto la regista napoletana Alina Narciso, i musicisti cubani Walfrido Dominguez, Sandra De Aguero Quesada e Ivan Ariel Sanchez e il musicista napoletano Valerio Virzo. Utilizzando le tradizioni del “magico” presenti nelle città di Napoli e Santiago come ponte culturale, il tema del viaggio per mare e del viaggio della speranza come metafora su cui far lievitare la grande domanda sull’utopia, è stata elaborata una drammaturgia fiabesca vicina a quella del “cunto napoletano” e del “patakin cubano”. La ricca tradizione musicale di entrambi i paesi/città coinvolti ha rappresentato un importantissimo terreno d’incontro e il racconto ha finito per mescolarsi con la musica: la partitura musicale ha assunto un ruolo narrativo di primo piano, spingendo la ricerca scenica, in bilico tra sacro e profano, nel solco della tradizione del teatro musicale e popolare. Orari: 18-19 settembre, ore 21. Biglietti: 10 euro. (Red)